哪些作家推理小说风格和东野圭吾比较像

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东野圭吾(ひがしの けいご,Higashino Keigo),日本推理小说作家。1958年2月4日出生于日本大阪。毕业于大阪府立大学电气工学专业,之后在汽车零件供应商日本电装担任生产技术工程师,并进行推理小说的创作。1985年,凭借《放学后》获得第31回江户川乱步奖,从此成为职业作家,开始专职写作。早期作品多为精巧细致的本格推理,后期笔锋愈发老辣,文字鲜加雕琢,叙述简练凶狠,情节跌宕诡异,故事架构几至匪夷所思的地步,擅长从极不合理处写出极合理的故事,作风逐渐超越传统推理小说的框架。

1999年《秘密》获第52届日本推理作家协会奖,2006年《嫌疑人X的献身》获134届直木奖,东野圭吾从而达成了日本推理小说史上罕见的“三冠王”。代表作有《放学后》《秘密》《白夜行》《以眨眼干杯》《神探伽利略》《嫌疑人X的献身》《预知梦》《湖畔》等。

2011年11月21日,2011第六届中国作家富豪榜子榜单“外国作家富豪榜”重磅发布,东野圭吾以480万元的年度版税收入,荣登外国作家富豪榜第5位,引发广泛关注。

东野圭吾的写作风格分为三个时期:

前期(1965-1990)以校园本格推理为主,偏重设迷解谜和逻辑推理,这一时期的作品内容以描写犯罪手法为主,涉及传统本格小说中的密室、童谣、密码等元素,在小说艺术手法上有较多模仿的痕迹,主要以弗里曼经典模式“提出问题一一展示数据一一了解真相一一验证结局”的单线结构为主。这一时期的代表作有《放学后》、《毕业前杀人游戏》、《以眨眼干杯》、《十一字杀人游戏》等。

中期(1990-1995)东野圭吾创作了《宿命》,这篇小说被推理界认为是东野创作风格的分水岭。在《宿命》中作者讲到:“犯人制造了怎样华丽精彩的诡计,这样的谜团设定固然不错,但我更希望创作出其他类型的意外性。”东野不再拘泥于凶手和手法,所谓“其他类型的意外性”是指为什么,即“犯罪动机”,作者“寓谜团于社会现实”。这一时期作者开始涉及社会问题,例如滥用权力和科学、虐童等。故事通常以凶杀案为起点意外牵引出另一个震撼人心的故事,代表作有《宿命》、《回廊亭杀人事件》、《过去我死去的家》、《平行世界的爱情故事》等。

后期(1996年至今)东野圭吾创作了《名侦探守则》和《名侦探的诅咒》。前一部用讽刺的手法颠覆“本格派”经典元素,用全新的视角设释了密室、密码、童谣、不在场证明、肢解等。在艺术手法上,小说营造出舞台剧的感觉,天下一大五郎和大河原警部两位主角在扮演侦探和警察角色的同时,他们会偶尔跳离故事情节发展,面对着读者展开像“相声般”的对话,这些对话不仅涉及故事的情节发展,而且常常借题发挥,评论当代推理作家和推理作品,有时甚至对它们进行一番讥讽。后一部以小说的形式阐释了自己的创作理论。天下一五大郎费劲心思追查的“密室谋杀”其实是门门被碰触后自己落下,凶手的足迹被连夜的大雪掩盖造成的,作品将许多偶然发生的事件与侦探“缜密”的逻辑放在一起,使推理显得荒诞可笑,东野用这种方式表达出对自己之前言论的质疑态度。

东野在后期大量涉及社会和人性问题,从泡沫经济到阪神大地震,从家庭结构变化到女性地位提升,从青年道德滑坡到社会信任危机,九十年代日本社会发生的重大事件和思潮变革几乎都能在他的小说中找到。“这些是人类永远需要关注的命题,永远不会过气”,将人的悲剧根源归结为社会和时代痼疾,东野的小说做到了“社会性”,俨然成为二十世纪九十年代日本社会的全景图。

可以看出,第三个时期东野圭吾基本上已经确定了自己特有的风格,那就是“社会性”,是对社会现状以及人性的思考与探索,所以找风格类似的作家也可以主要参考他这一时期的风格。就目前我所接触过的侦探小说作家而言,个人认为与东野风格相近的有两位,一位是雷米,一位是蜘蛛。

雷米原名刘鹏,是中国刑事警察学院犯罪心理学教师,精通犯罪心理学和刑侦学,他“洞悉形形色色的罪恶,甚至超过自己的掌纹”。以《心理罪》(网络原名《画像》)等犯罪心理小说闻名于网络,粉丝无数,读者言必称其“老师”。主要作品有《第七位读者》、《心理罪》、《教化场》、《暗河》、《城市之光》。据坊间传闻,此人心宽体胖,天下之门非侧身不能过也。目前于沈阳任教。

雷米的作品被称为《心理罪》系列,因为几乎都是以主人公方木为主线串联起来的故事,每一部环环相扣,塑造了一个庞大的犯罪心理帝国。在主人公和变态杀人狂惊心动魄斗智斗勇的过程中,人性的丑恶被深刻地揭示,同时也彰显了正义的力量。雷米借用对犯罪心理的深度剖析,让人性和社会的某些特性展露无遗。

就像《城市之光》中,主要犯罪人自誉为“城市之光”,假借惩戒罪恶的名义,对那些网络上被揭发有过过错却不被法律所惩罚(或惩罚过轻)的人进行法律外的审判,看似正义,实则仅仅是满足自己像“上帝”般随意掌控他人生死的私欲。然而整个城市中的人却因此陷入前所未有的狂热与满足感中,每个人都变得小心翼翼,谨言慎行,生怕自己成为“城市之光”的下一个目标。每个人又都变得肆无忌惮——“城市之光”是我们的!而他们自己,则希望成为那柄屠刀上的一段利刃。从这个里面,其实就是影射了当下随着互联网时代到来而愈演愈烈的网络暴力倾向,某些审判的不公导致大众心中的愤慨加剧,当这份愤慨被有心人利用,就很容易成为颠覆社会稳定的一颗定时炸弹。

蜘蛛本名王黎伟,1978年1月8日出生于山东济宁,他的代表作《十宗罪》是根据真实案例改编而成,涉案地名人名均为化名。十个恐怖凶杀案,就发生在我们身边,每一个都是曾被媒体严密封锁,当局讳莫如深的奇案大案。具体不作过多陈述,但《十宗罪》中的案例取材自现实,在恐怖离奇的案情中,对于现实社会和人性的探讨同样引人深思。
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第1个回答  2016-07-11
  北村薰、岩井俊二。
  1949年出生于埼玉县,原名宫本和男,毕业于早稻田大学第一文学部。曾任职高中国语(日语)教师,1989年以没有杀人事件的本格推理短篇集《空中飞马》入选成为"鲇川哲也与十三个的谜"的第六部作品。1991年以同系列的《夜蝉》获得了第四十四届日本推理作家协会短篇赏。1992年发表了这个系列的首部长篇作品《秋花》。1993年,辞退教师职务,成为专业作家,此后创作了"时与人的三部作" - 1995年的《Skip》、 1997年的《Turn》及2001年的《Reset》。2009年,北村熏以《鹭与雪》获得日本文学最高荣誉直木奖。
  岩井俊二(Shunji Iwai、いわい しゅんじ),1963年1月24日出生于日本宫城县仙台市,毕业于横滨国立大学,日本导演、作家。1992年,岩井俊二大学毕业后,拍摄恐怖片《鬼汤》而出道。1994年,凭借电视短片《爱的捆绑》获得柏林电影节的NETPAC奖。1995年,岩井俊二执导了他的剧场电影处女作《情书》。2001年,拍摄音乐犯罪片《关于莉莉周的一切》。2004年,岩井俊二执导个人首部喜剧片《花与爱丽丝》。2006年,担任爱情片《彩虹女神》的制片人。2009年,岩井俊二与娜塔莉·波特曼、姜文等12名导演联袂执导短片集《纽约,我爱你》。2011年,拍摄记录日本震后福岛实况的纪录片《3.11后的朋友们 剧场版》,该片入围第62届柏林国际电影节“论坛单元”。2015年,执导首部动画片《花与爱丽丝杀人事件》,该片获得第18届上海国际电影节最佳动画片提名 。
第2个回答  2013-12-29
东野的风格不可能有人完全和他一样的啦,我也是他的书迷。
东野的作品开始有写实本格,越到后期好像越悲天悯人有点社会派了。

松本清张和宫部美雪推荐吧。

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